与上午那一场试镜一样，下午的这场群戏，同样暗藏玄机。
对比陈一鸣的剧本，场景和前情都变了，野战变成了守城，行军大帐改成了厅堂室内。
这样一来，站位上就从高对低变为低对高，对演员自身的气场提出了更高的要求。
而且野战出击与守城出击，性质上完全无法相提并论，演员需要凭借已有的零散信息，现场推导出一个辩解的理由，既不输掉气势，又能自圆其说。
从郁南的试镜来看，她显然把握住了提词卡上禁军、边府军的提示。
而且郁南跳出与副帅的口舌之辩，选择有劲儿朝着主帅使的处理方式，也颇为讨巧。
提词卡上主帅的最后一句台词，已经给郁南透了题，她尽可以在堂上撒开来折腾，最后必然平安无事。
一般演员如果注意到了这一点，
不管是描述百姓遭遇的悲惨，还是撩动同僚立功的欲念，以及讥讽副帅行止的胆怯，都可以演上一出好戏。
然而郁南保持了克制，延续了上午那场戏里只行动不哔哔的人设，寡言少语言必有物。
一问一答的节奏下，台词量并不大，但是信息量很足，偏又浅尝辄止，牢牢卡在这个场景中木兰下位者的恣意上限。
简而言之，就是在崩戏的边缘疯狂试探。
虽然内心赞赏，但是陈一鸣依旧保持了面无表情，话也不曾多说半句。
场景复原，30分钟之后郁南示意准备完毕，
这一次郁南的台词多了一些，增加了与禁军群演的互动，走的是从对手阵营找支持的路子。
因为是超出规定情境的互动，禁军群演们应对不一，现场就有些乱糟糟的。
这倒也符合武人议事的真实情况，逻辑上不是完全不成立，问题在于副帅被衬托得更加无能狂怒，气势对比失衡了。
可惜从实际效果来看，比起
陈一鸣大致清楚了郁南的想法，这姐姐上来就是火力全开，把
而随后的几次试镜，基本上都是脱离情境的炫技展示，向陈一鸣表明自己具备更宽泛的可能性。
很清醒也很有自信的试镜思路。
她不是科班出身，之前是体育学院练武术的，只在帝都戏剧学院接受过短暂的进修课程。
她的行业资历也很短，出道至今不过4年，主要在各种影视剧里出演打女类的配角。
谈资历拼演技，姜璐霞都难以胜任大制作商业电影的一番女主，陈一鸣选她出来倒不是充当掩人耳目的分母，而是她的形象确实最贴合木兰辞中的原版木兰。
单看外表，她是5个候选人里最有假小子气质的一个，平直的眉骨，硬朗的线条，五官能撑得住平头板寸。
身手是她最大的加分项，毕竟是拍惯了各种动作片的。
不过陈一鸣也没有对她另眼相待，不管是上午的独角戏，还是下午的群戏，都是百分百的文戏。
姜璐霞薄弱的演技也因此暴露无遗，跟昨天的郁南比起来，辣眼睛都不足以形容，妥妥的车祸现场。
演惯了配角的姜璐霞显然还不习惯镜头全程以她为焦点，一整天都没有找到角色行动的重心。
上下午两场试镜的
从
顶盔掼甲的形象确实很有木兰的味道，陈一鸣甚至觉得不需要妆造的修饰，就有不嫌雄雌的效果，可惜演戏终究不是拍画报。
妹子也知道自己已经把试镜搞砸了，事实上她从进入影棚开始就是懵逼状态。
她过去参加的试镜，主要是看形象看身手，一半的时间是在打拳。
可是今天这个试镜，台词要自己编，还要翻来覆去不重样地演，当时她看见墙上挂的长剑时，简直如同看见了亲人。
奈何舞剑也只能舞一次，再往后她就只能全程尬演了。
看着抑制不住眼泪的姜璐霞，陈一鸣让她又去了一次化妆间。
没错，上午的试镜结束，陈一鸣就知道姜璐霞演不了木兰，实在是太嫩了。
跟《1951》的套路一样，陈一鸣早就给入围
再次回到影棚的姜璐霞，身上已经是一套纯黑色有纹饰的唐朝武将常服，具体样式陈一鸣参考的是前世《狄仁杰》里面的上官婉儿。
让姜璐霞做了几个不怒自威、瞪眼呵斥、拔剑威吓的定格，挺好，这才是姜璐霞现阶段hold得住的戏路，她的表现可圈可点。
于是《木兰》定下了
虽然露脸不多，但是形象上佳，截图直接可以做屏保，拍了绝对不亏。