陈一鸣转动着旋钮，一帧一帧地拉片看素材。
林萧实在受不了这个装逼犯，拽着陈一鸣的胳膊把他掰正过来，要求其正面回答问题，就差来一句坦白从宽抗拒从严了。
结果可倒好，陈一鸣的回答直接闪了两个人的腰。
“哪有什么标准，这场戏从头到尾我评价过一次吗？我只是问木头和保罗，还能不能拍，没错吧？”
林萧倒吸了一口凉气，试探着问道，“如果他们说不能拍呢？”
陈一鸣两手一摊，“那就收呗，从已经拍出来的素材里挑一条最好的。”
林萧觉得自己长见识了，原来世上真的有人可以如此之狗，狗到堂而皇之地说出如此狗言狗语。
桑平没像林萧一样喊打喊杀的，沉思良久之后，他跟陈一鸣说道。
“所以你是真的把这场戏的主导权完全下放给了小刘和保罗，让他们两个跟着感觉走？”
陈一鸣挣脱开林萧掐他脖子的手，忙不迭地连连点头，“桑老师说的太对了，我就是这么想的。林哥你别一惊一乍的，多跟桑老师学学。”
林萧恨得牙痒痒，直接反驳道，“你丫少往自己脸上贴金，我早看透了伱的心肝脾肺肾，肚子划开里边全是黑的。
你老实回答，就刚才那一条，假如木头或者保罗走位失误，你会不会把他们叫过来，再问一遍还能不能拍。”
陈一鸣羞涩地一笑，手还在头顶比划了一下，“天花板都撑开了，吊顶肯定要跟着往上提啊，如果真是你说的那种情况，林哥你扪心自问，会不会觉得可惜？”
林萧被说的哑口无言，论艺术追求他比陈一鸣更偏执，代入一下就知道，自己是肯定会继续拍下去的。
这时候桑平发了一通感慨，打断了两人的拌嘴。
“干摄影干了大半辈子，没想到今天能看到这样一场戏，不怪人说活到老学到老。
一鸣，我觉得，你是有目的、有意识这样搞的，你的自信心是哪里来的，你凭什么能够认定，木头跟保罗能起化学反应？”
桑平问的认真，陈一鸣也就收起了与林萧的插科打诨，坐直了回答，“只能说是无奈之举吧，这几天晚上回到驻地，我都要拉片拉到后半夜，把当天的素材反复看上很多遍。
无论是木头，还是保罗，都给我一种越来越无视镜头的感觉。
木头无视镜头是好现象，说明他越来越沉入角色，可是保罗也给我这种感觉，就非常奇怪了，摄影师怎么可以无视镜头呢。
然而事实就是如此，桑老师不知道你注意到没有，最后那一条，木头的动作已经谈不上设计，更多是源于身体本能，因此给人的感觉是既突兀又和谐。
即便如此，特写镜头依旧流畅准确，甚至还带有一定的引导性，从而在一定程度上消解掉观众对木头举动的误解。
我想可能与我们的长镜头拍摄方式有关系，过去一个礼拜，沉到戏里的不止是木头，还有他身边的保罗，木头演得越靠近本真，保罗受到的情绪吸引也就越强烈。
当然，这都是猜测，我也没跟保罗交流过，也许他只是熟能生巧也说不定。”
陈一鸣嘴上这么说，其实他心里已经有了理论假定，演员和摄影师就该是二位一体的。
既然演员隔着大屏幕只是一闪而过，就能被观众精准捕捉并与之共情。
那么摄影师隔着镜头与演员如胶似漆，情感链接比观众要强上十倍百倍，没道理不催生出更强烈的共鸣。
换个说法，演员的表演想要打动观众，存在一个潜在前提，就是先一步打动镜头背后的摄影师。
……
刘东君的这场独角戏终于拍完了，陈一鸣给剧组放假三天，舒缓一下大家紧绷的神经。
三天后，侯永和李箭进组，从两个团领导开始，逐个拍摄配角的杀青戏。
陈一鸣
目的很简单，就是显摆一下自己的识人之明。
毕竟军艺团不是没有可以扮嫩的青年演员，当初陈一鸣力排众议定下刘东君这个未成年，也是遭到过一番质疑和反对的。
至于效果嘛，正应了一句无心插柳柳成荫。
侯永和李箭从艺二十多年，合作过的好演员不知凡几，当然不至于被小刘同学的灵光一现给镇住。
真正让二人动容的，是木头和摄影机的默契舞步。
演得好的，拍得好的，他们都见过，合二为一的虽然少见也不是没有，但合二为三的两人确实是头一次见。
排练的时候，两人再次面对段一宁身后的木讷少年，再也无法像读剧本时那样的漫不经心。